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Death Stranding: Revisión del corte del director: divisiva y definitiva

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Death Stranding: Montaje del director ofrece a los jugadores la oportunidad de regresar al mundo creado por el aclamado diseñador de juegos Hideo Kojima en su primer proyecto después de dejar a su empleador Konami para formar Kojima Productions. Lanzado inicialmente en 2015, el juego resultó ser divisivo. Algunos celebraron la originalidad y la construcción del mundo de Kojima, mientras que otros criticaron sus excesos y jugabilidad, a veces se refirieron burlonamente a él como un «simulador de caminar». Death Stranding: Director Cut Es poco probable que cubra esa brecha, ya que hace poco para alterar Muerte varadala jugabilidad principal. Sin embargo, aquellos encantados por sus reflexiones tanatológicas y la estética de las películas de acción de los 80 encontrarán que esta es la versión definitiva.

Para aquellos que, como este crítico, no interactuaron con Muerte varadalanzamiento original, Muerte varada tiene lugar en una América postapocalíptica. El evento Death Stranding estalló como una bomba nuclear pero afectó la realidad a un nivel metafísico. Ahora, cada vez que alguien muere, también provocan algo llamado vacío, que invita a criaturas parecidas a fantasmas llamadas BT de la playa, el lugar donde la otra vida se topó con el mundo de los vivos durante Death Stranding, a comenzar a perseguir ese lugar. .

(Foto: Sony Interactive Entertainment)

Los jugadores controlan Sam Porter Bridges, interpretado por Norman Reedus. Sam es un portero, una de las pocas personas que todavía se aventuran fuera de sus búnkeres y de las pocas ciudades que quedan. Puede sobrevivir porque tiene DOOM, una condición que le permite sentir BT, y es un repatriado, lo que significa que puede regresar de la playa después de la muerte. Esencialmente, Sam y los porteadores son camioneros mejorados sobrenaturalmente (sin el camión, al menos al principio) encargados de entregar suministros esenciales como alimentos y medicinas a la sociedad, mientras que en su mayoría existen fuera de esos últimos bastiones de la civilización. La mayoría de Muerte varadaLa jugabilidad se centra en todo el rigor y los detalles que Sam debe considerar mientras atraviesa el paisaje embrujado de América del Norte, desde equilibrar el peso de la carga en su cuerpo hasta asegurarse de que tiene las herramientas para cruzar ríos y escalar montañas. Sam también es el hijo adoptivo del último presidente estadounidense. En su lecho de muerte, la culpa hace que Sam intente reconectar el país a través de la red quiral (básicamente, una poderosa forma de wi-fi) y rescatar a su hermana adoptiva de los terroristas en la costa opuesta.

Es mucho. Kojima incluye ideas de ciencia ficción sobrenaturales en Muerte varada con la misma densidad que empaquetó las conspiraciones políticas en Metal Gear Solid. Gran parte de esto es increíblemente tonto, pero Kojima tiene el don de transmitir estas ideas con una cara tan seria que el jugador tiene que tomarlas en serio.

Mucho es inteligente y reflexivo también. La existencia de MULE, tribus de asaltantes que viven fuera de las ciudades y son violentamente adictas a la entrega de carga, es una absoluta tontería en la superficie. Sin embargo, al enterarse de su ascenso a través de la reacción al trabajo automatizado, hay algo innegablemente fascinante en la metáfora. Otro gran tema del juego es la conectividad en la sociedad humana y la vida, tanto en las conexiones personales como en la interconectividad tecnológica. Bridges, la compañía que intenta reunir al país a través del espeluznante 5G, le proporciona a Sam un dispositivo de gemelos que le permite mantenerse en contacto con ellos y realizar un seguimiento de todo tipo de información. Es útil, como un reloj inteligente avanzado u otro dispositivo similar. Y, sin embargo, conlleva los mismos peligros, con Bridges, a veces, admitiendo plenamente que ha estado escuchando las conversaciones de Sam y rastreando su paradero. El juego lo resume perfectamente cuando Sam recibe el dispositivo por primera vez y, a pesar de que parece y funciona físicamente como un par de esposas, los jefes de la compañía de tecnología le aseguran que de ninguna manera es un prisionero. Definitivamente. Con seguridad. Lo prometen con juramento meñique. Guiño.

Si puedes subirte a bordo con el estilo grandilocuente y poco sutil de Kojima (a ciertas palabras se les dan tres o cuatro significados cargados diferentes en la narrativa del juego, a veces explicados directamente en el diálogo), es un mundo fascinante. Las preguntas filosóficas sobre la vida y la muerte humanas se entremezclan con una trama de Hollywood sobre el destino de los Estados Unidos en un cóctel narrativo claramente de Kojima. Es una pena que a menudo sea una tarea difícil de jugar. Como se mencionó, viajar es el enfoque mecánico del juego. Hay mucho que considerar para hacer una carrera exitosa. Muerte varada es útil al respecto, ya que ofrece clasificar la carga de Sam para la capacidad máxima automáticamente. También proporciona sugerencias en las descripciones de la misión sobre cuál de los muchos equipos vale la pena fabricar para cada viaje. Sin embargo, es aún más probable que atraiga a los jugadores orientados a los detalles que valoran la simulación y el realismo, mientras desaniman a los que buscan emociones más viscerales.

Muerte varadaLa reputación de «simulador de caminar» está algo ganada. El juego está realmente en su mejor momento cuando te permite perderte en la naturaleza, a veces con una de las canciones pop suaves en la banda sonora del juego que se reproduce aparentemente al azar para mejorar la experiencia meditativa. Jugando en una PlayStation 5, el Edición del director La implementación de HDR le da al mundo más detalles y colores vivos. El juego aprovecha al máximo el Tempest Engine de la consola con un auricular para sumergir al jugador en su mundo auditivo. También es fácilmente una de las experiencias de juego más táctiles que existen. Aprovecha todas las capacidades hápticas de DualSense para hacer que los jugadores sientan cada paso en falso torpe que Sam da, se doblen con el peso mientras Sam lucha por mantener el equilibrio y sientan la resistencia en los activadores adaptativos mientras intenta usar sus herramientas.

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(Foto: Sony Interactive Entertainment)

Pero cada vez que el juego intenta desafiar a los jugadores, solo sirve para interrumpir la experiencia. Al principio, los roces con los BT son aterradores. Toda la Edición del directorLas capacidades sensoriales inmersivas se hacen realidad para que sea como vivir un momento de una película de terror mientras Sam contiene la respiración y camina en cuclillas entre ellos. Solo funciona porque el jugador no tiene defensa contra las criaturas. No pasa mucho tiempo antes de que desarrolle algunas armas anti-BT, momento en el que toda esa amenaza se drena de esos encuentros.

De manera similar, los conflictos MULE son lo suficientemente frustrantes como para que los jugadores se desvíen de sus caminos para viajar por sus campamentos y territorio y eviten lidiar con ellos. Desafortunadamente, eso se debe menos a un sentido de estrategia, ya que involucrarse con MULE no es divertido. Sin embargo, algunas misiones requieren que los jugadores se infiltran en sus campamentos. Las opciones de sigilo y furtivo son rudimentarias, y los jugadores no pueden usar la fuerza letal sin arriesgarse a un vacío. En cambio, confían en armas no letales, típicamente artículos de esclavitud, para sacar MULE. Pero estos momentos de sigilo son más frustrantes que satisfactorios. los Edición del director proporciona a los jugadores una pistola mazer que les permite electrocutar a las MULE desde la distancia, lo que facilita mucho estos encuentros. Sin embargo, no es suficiente para convertirlos en algo que valga la pena.

Hay otros momentos en los que Muerte varada salta al modo de juego de acción con resultados igualmente mediocres. Ese es el gran problema con Muerte varada, que está tratando de ser demasiadas cosas. En el mejor de los casos, es un juego de aventuras fascinante con una mecánica que casi deconstruye los mundos abiertos de juegos similares. Pero con demasiada frecuencia intenta crear otros modos de juego (sigilo, acción, horror de supervivencia) en él, y eso solo sirve para diluir el núcleo. E incluso esa experiencia central disminuye con el tiempo, ya que cada nuevo avance desbloqueado hace que participar en el juego en esos términos básicos sea menos necesario.

Pero no se puede negar Death Stranding: Montaje del directorlogros técnicos. Es increíblemente inmersivo, pone a prueba cada nueva capacidad incorporada en la PlayStation 5 y sale triunfante. Si te decepcionó Muerte varadajuego difícil de manejar la primera vez, el Edición del director no te va a conquistar. Pero si la narración de Kojima te ganó, esta será una mejora valiosa.

Calificación: 2.5 de 5

Death Stranding: Montaje del director ya está disponible en PlayStation 5. El editor proporcionó un código de juego para los fines de esta revisión y se revisó en PlayStation 5.

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